Dankzij subsidie kan de stichting Kamermuziek Hengelo deze concerten aanbieden.
De normale toegangsprijs bedraagt € 20,- ; jeugd tot en met 18 jaar betaalt € 5,-
Blijf op de hoogte door u op onze nieuwsbrief te abonneren - meld u hier aan - in elke nieuwsbrief zit een afmeld-link
Zondag 12 oktober 2025 Van Gogh Trio 15:00 uur Waterstaatskerk
Met concerten die door het publiek worden omschreven als levendig, persoonlijk en verfrissend, verovert het Van Gogh Trio de Nederlandse podia stormenderhand! Het trio, vernoemd naar de beroemde Nederlandse schilder Vincent van Gogh, werd opgericht in Amsterdam als een samenwerking tussen goede vrienden en veelbelovende musici Enzo Kok (viool), Charlotte Brussee (cello) en Maxim Heijmerink (piano). Hun vriendschap in combinatie met hun gedeelde achtergrond – ze zijn allen prijswinnaar van het Nederlandse Prinses Christina Concours – bracht hen ertoe om voor het eerst samen te spelen op het Conservatorium van Amsterdam. Het trio maakte al snel zijn debuut op de nationale televisie, met een live optreden in het programma Podium Witteman.
Uitnodigingen voor concerten in het hele land, waaronder op het veelgeprezen Amsterdam Grachtenfestival en op Radio4, volgden snel. Verder werden ze persoonlijk uitgenodigd door meestercellist Dmitry Ferschtman om deel te nemen aan de internationaal gerenommeerde Masterclass Apeldoorn. Sinds 2022 maakt het Van Gogh Trio deel uit van de NSKA (Nederlandse Strijkkwartet Academie) onder begeleiding van Marc Danel. Vorig seizoen debuteerden ze onder andere in zowel TivoliVredenburg Utrecht als het Concertgebouw Amsterdam.
Zondag 9 november 2025 Merel Vercammen viool Ralph van Raat piano Konstantyn Napolov
slagwerk
15:00 uur Waterstaatskerk
Het thema verzamelen en het belang van kunst spelen in dit concert een hoofdrol. De collectie is zelfs een soort verslaving aan de liefde voor muziek en innovaties. De naam van het programma komt van Modest Moessorgski’s beroemde en geschiedenisrijke klassieke meesterwerk “Schilderijen van een tentoonstelling”, het arrangement is speciaal voor dit programma gemaakt en staat centraal. De piano en percussie openen deuren naar de magische wereld van de tentoonstelling en nemen luisteraars mee naar de muzikale promenadewandeling in de Academie voor Beeldende Kunsten, waar we het oude kasteel, de markt van Limoges en het ballet van niet-uitgekomen kuikens kunnen ervaren.
Het werk “The Collectors” door de toonaangevende Duitse componist Moritz Eggert laat de visie van verzamelingen in onze tijden zien en horen gezien de componist zelf verslaafd is aan verzamelen in het echte leven. Het is een bijzondere klankreis waar de pianiste niet alleen de vleugel bespeelt, maar ook de Toy piano, Zwitserse koegeluidspeelgoed, Kazoo en veel meer in combinatie met de 65 slagwerkinstrumenten, die de slagwerker tijdens deze reis zal spelen. Beide werken hebben een directe verbinding met elkaar in de tijdspiegel en zullen het publiek met hun diverse verhalen omarmen omringd door het muzikale gezelschap van “Reflecties van leegte” door de prijswinnende Oekraïense componist, die in Kyiv woont en werkt – Maxim Kolomiiets. Dit werk is een speciale opdracht voor dit programma als onderdeel van de ondersteuning van de Oekraïense componisten, dat een muzikale brug tussen die twee werken vormt. Ten slot als verrassende kers op deze muzikale taart – ”Piazonore” door Alexej Gerassimez. Dit is een energiek, muzikaal onderdeel in dit programma met elementen van de Argentijnse Tango, die de componist op schilderijen van straatartiesten gezien heeft, waarna niemand onverschillig zal blijven.
Programma:
1) The Collectors – Moritz Eggert
2) Piazonore – Alexej Gerassimez
3) Kitchen Stories V – Martin Fondse
4) Schilderijen van een tentoonstelling – Modest Moessorgski (arr. Marijn van Prooijen)
Met nieuwe muzikale schilderijen collectie gecomponeerd door masterstudenten van het Koninklijk Conservatorium Den Haag:
Katherine Teng - Taiwan
Jasper de Bock - Nederland
Alam Hernández Ramírez - Mexico
Arefeh Hekmatpanah - Iran
Zondag 14 december 2025 Duo Eolienne harp en saxofoon 15:00 uur Waterstaatskerk
In de hedendaagse kamermuziekscène komt de bezetting saxofoon-harp zelden aan bod. Geheel ten onrechte, zo blijkt uit dit bijzonder programma.
Wie had kunnen denken dat deze twee instrumenten met hun verschillende voorgeschiedenis en uiterlijk, zo natuurlijk samen klinken? De ronde, warme tonen van de saxofoon en de zachte, parelende resonanties van de harp mengen uitstekend tot een rijke klankkleur.
Kurt Bertels (saxofoon) en Lise Vandersmissen (harp), samen Duo Eolienne, betreden met Kleppen en Snaren nieuwe paden in de zoektocht naar repertoire door bekende en minder bekende composities op een verrassende manier nieuw leven in te blazen.
De rode draad doorheen dit programma is ongetwijfeld de expressieve kracht van de composities, waarbij de luisteraar langs uiteenlopende emoties en sferen worden meegevoerd. Van intiem en beheerst bij Joseph Jongen en Henry Eccles naar uitgelaten en grenzeloos hartstochtelijk bij Astor Piazzolla.
Ontdek een fris en origineel programma dat steeds toegankelijk en meeslepend blijft door zijn sterke uitdrukkingskracht en gevarieerd harmonisch landschap !!
Zondag 8 februari 2026 Door van Bergen tenor en Bert Koch piano
15:00 uur Waterstaatskerk
Al vanaf zijn derde levensjaar zit muziek in Doors bloed. Met zijn eerste altvioollessen bij Wim De Cock in Altelier, een altvioolschool gestoeld op de Suzukimethode, zette hij de toon voor een leven vol muzikale avonturen. Recentelijk heeft Door de wereld van de piano ontdekt, maar zijn hart klopt het snelst voor zang. Door gaat al zingend door het leven. Al vanaf zijn elfde versterkte hij met zijn stem de rangen van het koor Villanella, geleid door An Alen. In het voorjaar van 2024 begon hij aan een nieuw hoofdstuk als tenor bij het Chamber Choir Flanders onder de bezielende leiding van Jeroen Keymeulen. En alsof dat nog niet genoeg is, stortte hij zich op een Verdi-project in de Philharmonie van Berlijn (D) met het Festival Choir Flanders en Joris Derder. Onder de vleugels van tenor en pedagoog Teun Michiels ontdekte en ontwikkelde Door de kunst van het zingen.
Een solistenconcert bij Voice.Academy wakkerde zijn passie aan, waarna hij al snel het podium veroverde. Van een betoverend solorecital in Maastricht (NL) met Peter Jeurissen aan de piano tot zijn oratoriumdebuut in de Messe nr. 2 in G van F. Schubert met Brussels Choral Society (BCS) en Eric Delson – Door leeft voor deze momenten. Zijn muzikale reis bracht hem van de schijnwerpers van het Festival Vocallis (NL) tot aan de Lions European Music Competition en het Prinses Christina Concours (NL).
Zijn debuut in de cantate van J.S. Bach ‘Gottlob! nun geht das Jahr zu Ende’ onder leiding van Gabriel Hollander was een moment van muzikale magie. In de zomer van 2024 schitterde hij als Aeneas in de opera Dido and Aeneas, een productie van CloseOpera, en als Ferrando in ‘Crazi for tutti’, een creatieve interpretatie van Mozarts Cosi fan tutte door Loïs Heirman. In de winter van 2024 bracht Door, samen met Jef Kolacny, de prachtige Banalités van F. Poulenc tot leven en nam hij, samen met het Tínel Ensemble, in de sfeervolle MotorMusic Studios de betoverende On Wenlock Edge uit het gelijknamige album van V. Williams op. De masterclass van Janice Chapman (London, UK) gaf Door een boost. Zijn erkenning met het “topkunstenstatuut" door de Vlaamse overheid is slechts het begin van nog meer muzikale avonturen.
Zondag 8 maart 2026 Ensemble Hexagon 15:00 uur Waterstaatskerk
Het seizoen 2025-2026 is het seizoen waarin de leden van het Hexagon Ensemble vieren dat het ensemble maar liefst 35 jaar bestaat. En wat een prachtige jaren hebben zij met z’n zessen
beleefd. Zij speelden natuurlijk ongelofelijk veel concerten, maar maakten ook vele buitenlandse concertreizen, realiseerden een groot aantal multidisciplinaire voorstellingen en brachten tien
cd’s uit met heel divers repertoire.
Het Hexagon Ensemble: ‘Grenzeloos. Overrompelend. Indringend. Hartstochtelijk. Virtuoos’
Verrassend repertoire, zichtbaar spelplezier en een originele multidisciplinaire programmering kenmerken het ensemble.
Een programma ter gelegenheid van 35 jaar Hexagon Ensemble in 2025-2026 met ‘de darlings’ van de afgelopen 35 jaar. Op het programma werken van Mozart, Poulenc, Rimski-Korsakov, Prokofjev, Sjostakovitsj, en Moessorgski.
Zondag 22 maart 2026 Ivo Boytchev piano 15:00 uur Waterstaatskerk
Tijdens de dagen voor Pasen is in vele kerken de Mattheuspassie van Johann Sebastian Bach te horen. Een te weinig gespeeld werk is het Via Crucis van Franz Liszt. In de laatste jaren van zijn leven keert Liszt (1811-1886) zich af van zijn sterrenstatus, bekeert zich tot het katholicisme en zoekt de verstilling. Hij vindt die onder meer in de kruisweg, De kruisweg beeldt in 14 scenes het lijden van Jezus van Nazareth uit. Deze scenes zijn bij een rondgang door een katholieke kerk aan de wand te zien. In de traditionele liturgie op Goede Vrijdag waarin een rondgang lands de kruisweg is opgenomen, neemt de hymne Vexilla Regis proderunt (gregoriaans ca. 500 na Chr.)een belangrijke plaats in. Liszt begint zijn Via Crucis met dit loflied op het kruis.
Programma werken van Franz Liszt
- Via Crucis
- Benediction de Dieu dans la solitude uit Harmonies poetiques er religieuses
- St. François d’Assise - La prédication aux oiseaux
- St. François de Paule marchant sur les flots
De werken worden op piano gereciteerd door Ivo Boytchev
Zondag 12 april 2026 Beth piano & Flo piano 15:00 uur Waterstaatskerk
Rapsodie
De rapsodie: onder componisten een geliefde vorm om verschillende muzikale ideeën samen te brengen. Vaak bruisend van vuur en levenslust, maar evengoed verstild door een ingetogen volksmelodie. Zo’n rapsodie van ideeën, waarbij van alles kan gebeuren, dat spreekt Beth & Flo wel aan. Van de Slavische Dansen van Dvorak naar de zwoele klanken van Fazil Say en wie weet welke uithoeken we nog meer bezoeken, maar één iconische rapsodie staat centraal: Gershwin’s Rhapsody in Blue. En dat dan allemaal ‘op z’n Beth & Flo’s’. Bij hen kan er tijdens een optreden namelijk ook van alles gebeuren. Want waarom zou je als pianoduo niet plotseling uitbarsten in een lied?
Beth & Flo zijn twee klassiek geschoolde pianistes, die een brug slaan tussen de concertzaal en het theater. Klassieke muziek op hoog niveau gecombineerd met sprankelende liedjes, fysiek theater en een flinke dosis humor!
De pianistes, die beiden studeerden aan het Koninklijk Conservatorium Den Haag, staan erom bekend de grenzen van het klassieke concert te verleggen. In oktober 2020 stonden ze in de Finale van het Amsterdams Kleinkunst Festival. De jury omschreef hen als “een veelbelovend cabaretduo dat klassieke muziek knap weet te combineren met prachtige scènes”. Naast de concerten die zij geven, touren ze langs de theaters met hun cabaretvoorstelling Zoveel meer (natuurlijk bomvol klassieke muziek).
www.bethflo.com